INTRODUCCIÓN

 

Este Taller de Acuarela sobre Papel, consistirá en dar a conocer esta técnica tan antigua, ya que la trabajaron los grandes Maestros de los siglos XV, XVI y XVII, como Alberto Durero y Rembrandt entre otros, que realizaban bocetos en acuarela, para luego preparar sus oleos de grandes formatos. Aún en la actualidad se conservan la gran mayoría de esas acuarelas, a pesar de que fue considerada arte menor. A partir del siglo XIX y hasta nuestros días es cuando esta técnica goza de una gran popularidad.

 

Es una técnica que requiere, constancia y tenacidad, para que con el tiempo se logren realizar obras profesionales con las cualidades requeridas como: transparencia, luminosidad y espontaneidad.

 

 

CONTENIDO Y CARACTERISTICAS

 

Al planificar hay que decidir lo que intentamos lograr con el taller y porqué es importante hacerlo. Por ejemplo, ¿intentamos transmitir técnicas nuevas o mejorar las capacidades existentes? en general los talleres suelen diseñarse para desarrollar una capacidad en los participantes.

 

Hay que determinar el objetivo con claridad y cuidado, ya que inevitablemente va a influenciar el método de enseñanza que se usará, las actividades y la estrategia de evaluación.

 

 

OBJETIVOS

 

- Reconocer al Taller como herramienta útil de mejora del proceso de enseñanza y aprendizaje.

- Brindar conocimientos que guarden una relación directa entre teoría y práctica.

- Fomentar la propagación del Taller como un espacio de construcción del conocimiento y de los vínculos interpersonales.

- Lograr que la implementación del Taller Educativo contribuya al crecimiento personal y académico del participante.

- Tener en claro cuál es el eje articulador del Taller.

- Saber cuál es la figura del participante en el contexto del Taller.

- Tener en claro cuál es el tipo de aprendizaje que estimula el Taller.

 

TEMARIO DEL TALLER

 

- Como pegar el papel de acuarela en la tabla.

- Hacer una composición con objetos del natural y dibujarlo.

- Manejo del pigmento y el agua sobre el papel, uso de pinceles y colores.

 

POR QUE PARTICIPAR

 

- Que los asistentes a este taller adquieran habilidades para descubrir tonos y colores de los objetos que interpretaran del natural.

- Que los asistentes logren llevar al papel con pigmentos y agua, sus percepciones y sentimientos.

- Tener en claro que el eje articulador del taller es: La enseñanza de habilidades para manejar la acuarela.

- Tener algunas habilidades para el dibujo.

- Aprender a manejar las humedades del papel para agregar los pigmentos.

- Aprenderá a adiestrar la vista, para descubrir formas, colores y tonos de los objetos.

- Aprender a formar composiciones armónicas con objetos.

- Que los asistentes a este taller, concluyan una obra de su propia creación.

 

CARACTERISTICAS  Y REQUERIMIENTOS DEL PARTICIPANTE

 

- A toda persona entusiasta mayor de 15 años y con alguna habilidad para el dibujo.

 

 

REQUERIMIENTOS QUE DEBE TRAER EL PARTICIPANTE

 

- Traer una tabla para soporte del papel del 35x45 cm aproximadamente.

- Acuarelas marca ATL o las que pudiera tener el participante.

- Masking tape de 1.5' pulgadas.

- una bata o delantal.

- Una toalla mediana que ya no use.

- Botes de plástico, de medio litro o un litro (de yogurt, crema, helado etc)

- 1 cuaderno de apuntes, lápiz, goma y sacapuntas.

- Un pliego de Papel FABRIANO de 300 gramos para acuarela(se puede comprar fácilmente en Lumen o papelerías semejantes)

- En caso de tener, pinceles de Acuarela llevarlos.

- Una Escuadra de plástico sencilla.

- Llevar, si así se desea, algún objeto para pintar.

- Lunch para hacer un descanso

- Se permitirá tomar fotos y vídeos.

 

EXPOSITOR

MAESTRA GABRIELA ABUD.

 

Artista mexicana de ascendencia libanesa. Su etilo es figurativo con tendencia impresionista, tanto en la técnica de la Acuarela como en el óleo y el acrílico. Gabriela ha logrado destacar como pintora por sus temas Mesorientales, donde ha encontrado una gran inspiración para sus composiciones, en especial temas sobre Líbano.

 

Ha cursado Diplomados de: Historia del Arte, Centro de Estudios Avanzados; Técnica de los materiales y procedimiento de la pintura, ENAP Xochimilco y Museo-Estudio Luis Nishizawa, Maestro Luis Nishizawa; Técnica de la Acuarela, Museo Nacional de la Acuarela, Maestro Alfredo Guati Rojo; Curso intensivo de figura humana. Su actividad profesional incluye la docencia.

 

Cuenta con 40 Exposiciones Individuales, destacando las realizadas en Beirut, Líbano; en Orlando, Osceola y Sarasota, Florida, EUA.Ha participado en 140 Exposiciones Colectivas tanto en la República Mexicana y en el Extranjero como: Arona, Italia; Sao Paulo, Brasil; Tel-Aviv, Israel; Burdeos, Francia; Museo Vales en Alaska, etc.Su obra ha sido seleccionada para las Bienales de: Viña del Mar, Chile: Vinaros, Valencia, España; San Petersburgo, Rusia y Beijing, China.